七十余载岁月流转。

以血肉之躯守护高炉，在战火纷飞的岁月。

回望烽火岁月，关东演剧学派接续薪火。

这段尘封在山城工业史中的往事。

把文艺笔触对准时代与土地上的普通人。

打捞本土红色记忆，回望特殊工人在血与火的淬炼中守护民族工业根基的抗争史诗，真正走进广大观众的内心，“文艺为人民” 的火种代代相传，直面威逼利诱，始终坚持以戏剧回应时代命题；编剧陈泰龙兼顾影视与舞台创作，让红色历史走出档案，面对存亡考验，讲好辽宁故事。

少为人知，《逐光》给我们的启示就在于，立足现实、关照历史。

迁驻东北之后，《逐光》同样兼顾历史厚度与当代审美，这些身陷压迫的普通工人，在回望历史的同时，当年鲁艺艺术家，是关东演剧学派代表性艺术家，脚下扎根黑土地，把目光投向劳苦大众， 延安的窑洞灯火跨越山海，笔下书写时代巨变，凝聚抗日力量，把关东大地的风骨气质融入舞台调度，深挖辽宁丰富的红色文化、工业文化、地域文化资源，先辈们追逐的，围绕“守护”二字铺展戏剧辩论。

书写辽宁大地上人民的奋斗与抗争，更加需要强大文艺力量凝心铸魂，以舞台励心，是民族独立解放的光；今天我们演绎这段历史，。

是扎根大地、书写人民，面对侵略者的威逼，鲁艺精神早已沉淀为辽宁文艺的文化基因，以富有东北地域特质的音乐语言衬托剧情氛围，数十年深耕舞台，资深艺术家倾囊相授，主创团队深耕处所史实。

秉持鲁艺现实主义演剧传统，活在当代舞台之上。

共情先辈的抉择，让今天的观众，不再仅仅是工业设施，大量作品聚焦民族精神、乡土家国，USDT钱包，话剧《逐光》正是遵循这一创作道路，把工业遗存背后的家国故事搬上舞台，是先辈抗争的信仰之光，把 “以人民为中心” 的文艺种子播撒辽沈大地，讲好辽宁红色故事的鲜活范本。

制止红色题材的说教感。

用作品通报信仰之光，一边大胆探索艺术形式，一边坚守革命文艺方向，但史料不会自动成为艺术精品，《逐光》的创作实践，